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SimTangle Workshop "AQUARELL und ZENTANGLE"

Zentangle trifft abstrakte Aquarellkunst

Abstrakte Aquarellflächen in interessanten Farben und spannenden Strukturen eignen sich wunderbar als Untergründe für Zentangle-Techniken. Diese Verbindung aus fließenden Farben und feinen Mustern begegnet einem inzwischen immer häufiger auf Instagram und Facebook – und ich bewundere dieses harmonische Zusammenspiel schon seit langer Zeit.

Besonders inspiriert hat mich die Künstlerin Kate Rebecca Leach aus Großbritannien.

In diesem Jahr habe ich nun endlich selbst einen Kurs zu diesem Thema entwickelt. Gemeinsam haben wir zwei Werke gestaltet: Zunächst entstanden auf größeren Aquarellpapierbögen abstrakte Farbflächen mit unterschiedlichen Strukturen und Farbverläufen. Anschließend wurden diese Hintergründe mit Zentangle-Mustern ergänzt und zu einer stimmigen Gesamtkomposition zusammengeführt.

Die Vorbereitung dieses Kurses hat mir unglaublich viel Freude bereitet. Besonders spannend war für mich, die unterschiedlichen Materialien und Techniken miteinander zu kombinieren und daraus ein kreatives Gesamtkonzept entstehen zu lassen. Insgesamt habe ich den Kurs zweimal durchgeführt – einmal als Präsenzkurs und einmal online.

Für den Online-Kurs habe ich die Materialien vorab per Post an die Teilnehmerinnen verschickt. Dadurch konnten alle mit denselben Farben und Materialien arbeiten, was zu besonders harmonischen und gleichzeitig sehr individuellen Ergebnissen geführt hat. Es war wunderschön zu sehen, wie unterschiedlich die Werke trotz gleicher Ausgangsmaterialien geworden sind.

Besonders gefreut hat mich die Erkenntnis, dass auch ohne Vorkenntnisse in der Aquarelltechnik beeindruckende Ergebnisse entstehen können. Gerade die freien Farbflächen leben von Experimentierfreude und Spontaneität – und genau das macht ihren besonderen Reiz aus. Ich bin sehr stolz darauf, die entstandenen Arbeiten hier in diesem Blogartikel zeigen zu dürfen.

Mit fünf Stunden war die Kurszeit allerdings etwas knapp bemessen – vor allem für gleich zwei Projekte. Diese Erfahrung musste ich zunächst selbst machen. Deshalb konnte das zweite Projekt während des Kurses nicht vollständig fertiggestellt werden. Dennoch gab es viele Inspirationen und Anregungen, die Werke zu Hause weiterzuführen und individuell zu vollenden.

Einige Teilnehmerinnen haben mir ihre fertigen Arbeiten später noch zugesendet, und ich freue mich sehr, auch diese Ergebnisse hier im Blogbeitrag präsentieren zu können. Es ist immer wieder faszinierend zu sehen, wie aus ersten Farbflächen und einzelnen Mustern ganz persönliche Kunstwerke entstehen.

KURSMOSAIKE

Ein Traum in Blau

Auf einem Aquarellpapier der Größe 24 x 32 cm haben wir mit Aquarellfarben in Blau- und Grautönen einen Hintergrund in Streifen angelegt. Danach haben wir die Komposition komplettiert mit den Tangles DEX , `NZEPPEL , ALOSA , DOO DAH.
Zum Schluss haben wir mit weißen und orangen Gelstiften "dekoriert"

Ein Feuerwerk in Pink

Dieses Bild entstand auf Aquarellpapier im Format 17 x 24 cm. Zunächst haben wir eine Fackel mit ELFI gestaltet. Mit Aquarellfarben in Pink- und Rottönen wurde mit dem Pinsel das Feuerwerk entfacht! Einige Deko und der Rahmen mit dem muster KNASE komplettieren die Komposition. Im unteren Bild ein Mosaik aus dem Präsenzkurs- leider sind wir nicht ganz fertig geworden. 
Die Fertigstellung wurde zur Hausaufgabe ;-)

Die einzelnen Werke in Blau und Pink

Hier finden sich nochmal alle mir vorliegenden Einzelwerke - sind sie nicht großartig!?

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Kommentare: 1
  • #1

    Bettina Zimmer (Dienstag, 12 Mai 2026 18:28)

    Es hat so viel Spaß gemacht, liebe Simone. Ich freue mich schon riesig auf Fortsetzungen.